合奏の指導をしていいて最近多く口にしていること

「音を最後まで見る」

「体を残す」

「残心」

生徒にとってみたらもしかしたら「何のこと？」と思っているかもしれない

今日のテレビで「歌手別モノマネ」みたいな番組をやっていた

特定の歌手に似ているかどうか？の単純なジャッジ

ただ審査員のコメントがマニアックすぎる

「鼻に２割、口から８割のバランスがどの音域も同じ」とか

「口の中が広いので〇〇さんのような柔らかさがでない」とか💦

楽器でも同じだなと感じました

模倣をすることは上達の近道ですが、どこを観察しているか？

そして、最近生徒に話している上記の内容と最近の歌手の歌い方（楽曲）にも関係があるのでは？とも感じました

最近のJ-popはフレーズは短めで、歌いきりの歌詞が多い

長い節ではなく、細かい節をつなぎ合わせていくような・・・

それに対してMISIAのモノマネの人はすごかった！

フレーズのきりも長く、音をみているようで

ブレスは一瞬！

そのブレスがあるからダイナミックな歌唱につながっていく！

まさに「これだ」と感じたんです！

楽器の目標となる演奏を見つけるのも大切ですが、わかりやすいのは「歌」

そして管楽器の奏者は「歌手」から多くのインスピレーションを受けてきました

単純に歌をきく、ではなくどんな「歌を聴かせるか」です

試験後はMISIAをみんなで鑑賞して歌います

見れば一発で言葉の意味が理解できるでしょう！！

楽しみだ！！